若心浮躁，这山中幽境也会变得枯燥无比，若心出尘，那么尘世喧嚣中也会安然宁静。凡人谁没有沾尘之念呢，或多或少而已，性情也是或静或动而已，像这种山中的日子并不是一般人能够享受的，虽然看上去挺美，但是日复一日，甚至是一种忍受与煎熬。

可这些心尘气息，在向影华的身上丝毫看不见痕迹，她静若这清山，动若这秀水，神魂似能融入天地万籁的合鸣之中，就是灵枢合韵之妙。然而她虽出尘，却并非世外之人，真真切切就是一位明媚而恬静的女子。

向影华这是在以身行证悟——何为息心便是修养。

这天吴玉翀从谷中汲泉回来，看见向影华正以一截细细的竹枝划地，地上铺了薄薄的一层细沙土，像是在作画又像是在写字。这几天她一直看见向影华在这么做，向影华不理会她，她也就没有凑过去仔细观瞧，今天终于忍不住走到身边看个究竟，结果一站定，看着看着就入神了。

向影华确实在写字，以竹枝画字，字字成书，以书成画，画似山川，山川却又似一篇书法，而书法细观又似图谱。但这究竟是怎样一种图谱，吴玉翀却从未见过，假如是李永隽在这里，可能会想起游方在青城山谈一字之幽的情景，而向影华便是把这字里山川写在了地上。

地上写的字仔细辨认应该是芙蓉谷，字体却似篆非篆如山水纹，又在芙蓉谷三个字中间穿过，写了怜心桥三个字，笔划很有劲力，字体却似石鼓文。如果是不识字的人，也能认出这是一幅画，以字体的笔划谱成的一幅画。如果是精通密法的人，还能从这幅画中感受到那独特的山水灵枢，分明就是向影华所在的芙蓉谷怜心桥。

吴玉翀的秘法功力已废，但仍然感应的非常清晰，山川有情的境界感悟未失，只要心神宁静一样可以领略到山水灵枢之妙。眼前的书画相融，就是方寸之间的芙蓉谷怜心桥，她莫名又想起游方袖中的画卷，一幅看似简单的山水图，却有千山万水寻峦叠嶂的妙趣。

此时向影华画地成书，以书为图，当然不是在炼器。向影华似是知道吴玉翀心中的疑惑，淡淡解说道：“这是风水璇玑图，从自古流传的璇玑图演化而来，你有没有听说过？”

吴玉翀无言的摇了摇头，她只知道唐朝尚与刘黎同归于尽的地方叫璇玑峰，璇玑也可指北斗或斗转星移，却没有听说过璇玑图，本能的联想到天文或太极变换，却不清楚与向影华此时在地上作的书画有何联系？

假如是薛奇男在这里，当然知道向影华说的璇玑图是什么，可是吴玉翀与外婆在一起的时间毕竟太少，真没听说过。

璇玑图的典故，源于南北朝时期一位才女苏若兰用五色丝线所绣的锦帕，上面一共有八百四十字，后人在最中心添了一个“心”字，形成横竖二十九行列方阵。这八百四十一字按横、纵、斜、正、反、迭、跳、回等各种读法，取三、五、七言皆可成诗，经过历代人上千年的解读，据说成诗近八千首。

这块五色锦帕令人叹为观止，后世称为璇玑图，从武则天到苏东坡，都对此诗图之绝妙意韵赞叹不已。要想把这幅璇玑图解读明白，数千首诗断断续续恐怕要花好几年功夫，而苏若兰仅仅用了几个月就绣成，足见其才情。在陕西法门寺西侧有一条巷子叫织锦巷，据说就是为了纪念苏若兰。

后世璇玑图成了女子的闺房之戏，或者说是一种特殊的刺绣，用各种排列的字组成山水花鸟，是画也是文。当然了，这种璇玑图不是一般人能玩的，古代识字的人就不多，女子识字的就更少，就连《红楼梦》里的王熙凤都不识字。

精通诗文、刺绣、绘画，还有这等锦缎纤尘一般的才情心思，实在是耗神之极，因此这种游戏没有流传下来，当代人所知的不多。

向影华此刻画地成书，已经不是那种古典的闺房刺绣游戏，借助璇玑图的韵意，以文字谈山水灵枢，也符合传统的书画同源之诣。看来这山中虽然幽静，但向影华的内心中一点都不枯燥，真真切切万物生动常在，这是突破神念合形之境所必须的闭关感悟。

向影华不紧不慢的解释完毕璇玑图，轻轻一挥衣袖，地上沙土又恢复了原状，刚才那幅图被抹掉了，然后将手中的竹枝递给了吴玉翀。不用她说吴玉翀也能明白意思，分明就是两个字——斗法！

斗法自有文斗与武斗之别，习武之人，平时也可以搭手切磋劲力而非生死相搏。吴玉翀此时功力已废，自然不可能再运转神念与向影华相斗，而向影华从第一天就看出来她心中有些不服，于是给了她这么一个斗法的机会，就是以竹枝画地作山水璇玑图。

吴玉翀修为境界未失，她可以将自己对山水灵枢的感悟、曾经运转神念俯仰天地的体会，都融入字意图谱中，看看到底谁更高明？这与天机大阵或幻法大阵孰强孰弱无关，只看各人领悟的境界如何。

吴玉翀接过竹枝，却半天都没落下去，这么斗法她仍然很吃亏啊。别忘了她是在美国长大的，是高材生但毕竟也是耶鲁大学的高材生，诗文书画的情怀雅韵到底还是欠缺了些。而这些恰恰是秘法修为到了如今境界很重要的辅助，胸无沟壑何以成就山川？

但这样斗法也没什么不公平的，她所学就是显化真人传下的杨公秘法。

当初安佐杰来到中国，也意识到以自己的境界更进一步确实艰难，胸中似乎总缺少些什么，他也曾刻意用功弥补。吴玉翀见到吴屏东留下的那五本画册笔记，为何会那么想要，原因也不外乎如此。

**（未完待续）